26.7.18

Cazadora para un final.

Queridísimos corazones, realmente no saben todo lo que me ha costado sentarme frente al computador para poder decirle adiós a uno de mis proyectos más largos y más queridos que he tenido desde que tengo 16 años.  

Mi principal razón para dejar el blog es mi estado emocional actual. Hace meses que no he estado muy bien, dejando botados muchos de mis proyectos que tenía para este año, además de mis estudios, el blog, y la lectura. No saben todo lo que me afectó esto último; yo siempre vi el leer como respirar, al igual que la Scout de Harper Lee, y de pronto, de un día para otro sentir el olor de los libros me causaba asco; no me podía concentrar al leer ni sentir cariño hacia lo que estaba haciendo. Mis emociones estaban entre el vacío y el asco; me sentí como si perdí una parte vital de mi cuerpo al dejar de leer y sentir el leer de esa manera. 

Entonces, comencé a ver al blog como una carga; comencé a ver incluso mis ideales como una carga, y eso me llevo a estar en un hoyo del que todavía me estoy encargando de salir. 

Conciliarme con la lectura fue difícil, y conmigo misma todavía más. Cerrar este blog es parte de esa conciliación con ambas cosas, porque significa que me quito un poco la responsabilidad de estar subiendo tan seguido y tener que leer para poder darle contenido a lo que escribo. No es un adiós a la escritura sinsentido ni a compartir mis gustos literarios, porque es algo que llevo haciendo desde que tengo un Internet decente en mi casa. Esto solo es un adiós a mi primera plataforma electrónica, a mis primeros pasos de bloggera y de lectora, a todo un mundo que voy a dejar al escribir estás últimas palabras. 


Ahora, parte de toda esta conciliación se va a expresar en una nueva plataforma, es decir, en un nuevo blog, donde voy a dejar que mis pensamientos y mis gustos variados se tomen todo el control, mucho más que los libros y la "literatura", aunque esto no significa que no vaya a hablar de ellos nunca más. 

Muchísimas gracias por leerme todos estos años, por comentar y continuar conmigo a pesar de tanto hiatus, odio y mala redacción.

 
Imagen relacionada


Les quiero mucho <3 Besitos y abrazos. 


                                                                  Val. 

15.3.18

Reseña: Las Chicas - Emma Cline

¡Hooooola mis queridos corazones! ¿Cómo están? ¿Qué tal estuvieron sus vacaciones? Espero que muy bien, y con todas las pilas recargadas para comenzar con todo el ánimo del mundo este mes de marzo. Y qué mejor que comenzar el mes con una buena lectura; es por eso que les traigo la reseña de "Las Chicas" de Emma Cline, o cómo a mí me gusta llamarla, mi mejor lectura de verano ❤




Las Chicas 
The Girls 
Emma Cline 
Anagrama 
308 páginas 
978-84-339-2807-8
Goodreads 


California. Verano de 1969. Evie, una adolescente insegura y solitaria a punto de adentrarse en el incierto mundo de los adultos, se fija en un grupo de chicas en un parque: visten de un modo descuidado, van descalzas y parecen vivir felices y despreocupadas, al margen de las normas. Días después, un encuentro fortuito propiciará que una de esas chicas, - Suzanne, unos años mayor que ella -, la invite a acompañarlas. Viven en un rancho solitario y forman parte de una comuna que gira alrededor de Rusell, músico frustrado, carismático, manipulador, líder, gurú. Fascinada y perpleja, Evie se sumerge en una espiral de drogas psicodélicas y amor libre, de manipulación mental y sexual, que le hará perder el contacto con su familia y con el mundo exterior. Y la deriva de esa comuna que deviene a una secta dominada por una creciente paranoia desembocará en un acto de violencia bestial, extremo... 



 ¿De qué trata? 

Conozcamos la historia de Evie, una chica de catorce años que se enfrenta a una cruda sociedad, hecha para crear en su interior inseguridades, miedos y estereotipos que ni siquiera alcanzan la realidad ¿Qué pasa entonces cuando conoce a un par de chicas que se sienten libres de todo lo que se almacena en su interior? Cuando Evie conoce a Suzanne y a sus amigas, una especie de fascinación y ansias cubren su antiguos miedos, y se une a las chicas, quienes viven en un roñoso rancho a las afueras de la ciudad, en conjunto con Rusell, un tipo que se cree el hoyo del queque y que busca crear una especie de comunidad hippie donde él mande. 
En un principio, para Evie todo es una maravilla, una nueva experiencia, sin embargo, con el pasar del tiempo ciertos hechos pondrán en jaque la comunidad de Rusell y demostrarán la verdadera naturaleza de quienes viven en el rancho. 

Opinión personal. 

Leer el libro fue una experiencia maravillosa y perturbadora en partes iguales. 

Resulta que la historia está inspirada en la brígida y macabra secta de Charles Manson, que se hizo famosa durante la década de los 60' por el asesinato de Sharon Tate y otro grupo de actrices, el 9 de agosto de 1969. En este sentido, Evie se iría insertando en el Rancho unos meses antes de que todo el tema del asesinato se realice, enfocando toda su atención y devoción a las chicas de la comunidad, especialmente en Suzanne, la más cercana a Rusell.



Tanto la trama como la prosa de la autora son fantásticas. Emma Cline sabe mantener una historia basada en el morbo psicológico, el autoconocimiento y la realidad social de los 60' sin necesidad de enfocarse en los sucesos más feos del Rancho, sino que desviando la atención hacia las mujeres de la comunidad. Suzanne, Helen y todas las demás. Cómo ellas sacan adelante el rancho, traen a la gente, y al mismo tiempo, cómo pueden estar en la palma de la mano de Rusell, siguiéndolo bajo cualquier circunstancia y haciendo hasta lo imposible para mantenerlo feliz y contento. 

En este sentido, la relación entre Suzanne y Evie es decisiva para entender tanto las dinámicas del rancho como con el mismo Rusell. Al final, es Suzanne quién tiene la real importancia en la historia (en realidad es importante para Evie, ya que ella narra todo), desde el momento en que se cruza en el parque con Evie, produciendo una fascinación casi enfermiza en ella, lo que hace que termine siendo parte de todo esta comunidad enfermiza. 

Evie, nuestra protagonista, no es un personaje hecho para empatizar con facilidad. No, claro que no. A lo largo de la historia logramos conocer a una chica insegura y enojada con el mundo, con todo lo que la rodea sin necesidad de tener un motivo para hacerlo; toda esta rabia e inseguridad fluyen destruyendo todo a su alrededor, incluyéndose a ella misma al ingresar a la comunidad del rancho. El hechizo sórdido que el Rancho provoca en ella es como una línea de pólvora dirigida hacia una toneladas de dinamitas; y la manera en que la autora maneja y mantiene está tensión es impresionante: el juego psicológico que hace con Evie es el punto central de toda la novela, dejando ver una de las críticas feministas más fuertes que he leído en lo que va del año. 

Y es que en el libro hay caleta de feminismo. Emma Cline hace de la historia una crítica al patriarcado, cosiendo una visión del patriarcado que nace desde la cotidianidad de Evie: los estereotipos femeninos, la violencia machista cotidiana hasta los mitos del amor romántico. Me atrevería a decir que hasta la perspectiva del libro hace que está crítica sea más fuerte; Cline no se enfoca en la carismática y enferma personalidad de Rusell o en todos los planes para llevar a cabo el asesinato, se enfoca en las chicas, en sus personalidades, sus deseos, sus miedos, su búsqueda de libertad en un mundo que las asfixia con cadenas, jaulas y violencia.

"Pobre Sasha. Pobres chicas. El mundo las engorda con la promesa de amor. Cuánto lo necesitan, y qué poco recibirán la mayoría de ellas. Las canciones pop empalagosas, los vestidos descritos en los catálogos con palabras como "atardecer" y "París". Y luego les arrebatan sus sueños con una fuerza violentísima; la mano tirando de los botones de los vaqueros, nadie mirando al hombre que le grita a su novia en el autobús".

Rusell, en este sentido, es un mero acompañamiento de toda la historia. A pesar de que su desarrollo es un tanto borroso en comparación al de Evie o Suzanne, sí que queda clara la manera en que, mediante su personalidad, creó y manipuló a toda esa gente en el Rancho, quienes, a pesar de todo lo malo que tenía, se quedó para apoyarlo hasta el final. Es muy brígido, porque todo lo nefasto está frente a tus ojos, todo el mundo lo sabía, y lo vivía en carne propia, pero se quedaba, con la esperanza a flor de piel, esperando una especie de redención que sólo les llegaría a ellos, los protegidos del Rancho. 

Para ir terminando con la reseña, destacó muchísimo también el juego temporal que tiene el libro. Evie nos narra la historia como una especie de recuerdo vívido, luego de unos veinte o veinticinco años de lo sucedido, justo cuando llega el hijo de un amigo suyo junto a su novia. La historia no solo se centra en el Rancho, sino que también en las secuelas, las culpas y la presión social de que todos a tu alrededor sepan que fuiste parte de una secta asesina. 

En fin, recomiendo muchísimo la historia, y también a la autora. Las Chicas es la primera novela de Emma Cline. Espero con muchas ganas su próxima novela, porque se nota todo el talento que ella tiene para escribir y crear historias tan maravillosas y crudas. Creo que queda un poco claro que mi puntuación son cinco patitos, totalmente merecidos para esta joyita contemporánea. 
¿Ustedes lo han leído? ¿Qué les pareció? No olviden ponerlo en los comentarios ❤




Sobre la autora.



Emma Cline, oriunda de California, Estados Unidos, con solo 27 años ha logrado catapultarse como una de las autoras más importantes del último tiempo. Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Columbia, comenzó su camino en la escritura con pequeños trabajos de ficción y ensayos en revistas como The New Yorker y Tin House. Fue en el 2016 cuando publicó su primera novela, "Las Chicas", que se convirtió en una de las novelas más vendidas y comentadas del último tiempo, ganando muchísimos premios como el "Shirley Jackson Award". 



Un abrazo y un beso enorme para todos. Nos leemos pronto ✌❤
                                                                                                                                             Val. 

21.2.18

Cortitos #1 | Made in Abyss

¡Hoooooooola mis queridos y maravillosos corazones! ¿Cómo están? Espero que muy bien y llenos de mucha energía para lo que queda de semana. Yo he estado bien, como siempre jajaja, ya terminando con "Las chicas" de Emma Cline. A pesar de que no lo he terminado todavía, se los recomiendo muchísimo, tanto la historia como la pluma de la autora son geniales, con un toque que varía entre lo amargo y lo agridulce, contándonos una historia basada en la secta que Charles Manson dirigió en la década de los 60'.




Hoy vengo con una nueva sección bajo el brazo. Va a estar enfocada principalmente para contarles mi opinión sobre algunas series y animes (en realidad todo lo que no esté relacionado con libros) que he visto durante el último tiempo. Tal como lo dice el título, se va a llamar Cortitos, ya que la idea es reseñar y opinar sobre las diferentes historias de manera concisa y rápida, evitando el largo habitual de mis reseñas jiji. Y qué mejor que comenzar esta sección con uno de mis animes favoritos del 2017, Made in Abyss.

¿De qué trata?

La ciudad de Orth ha crecido rodeando un extraño y enorme agujero llamado El Abismo. En él se han encontrado reliquias de culturas antiquísimas y extintas. Estás reliquias valen muchísima plata, y por lo mismo, miles de personas han decidido convertirse en cave raiders, aventureros que recorren el abismo para recolectar estás reliquias y venderlas.
El Abismo, en sí mismo, es todo un ecosistema nuevo que afecta de diferentes formas a las personas dependiendo a la profundidad del mismo. Es por esto que los cave raiders están divididos por la profundidad en que pueden llegar al Abismo, y se identifican con diferentes silbatos. Los silbatos blancos, por ejemplo, son aquellos cave riders que han ido a lo más profundo del Abismo, y son famosos por sus grandes hazañas y su conocimiento dentro de las profundidades.



Riko, nuestra protagonista, vive en un orfanato en el que educan y entrenan a niños para que estos se conviertan en cave riders, cosa que a ella le viene genial porque quiere ser como su madre, Lyza, una de las silbato blanco más famosas del mundo.
Un día, durante sus expediciones en las primeras capas del abismo, sufre el ataque de una bestia de las profundidades, y si no fuera por Reg, un chico que parece ser alguien que vivió en el abismo y que aparenta ser un humano, no hubiera sobrevivido.
Sus intenciones de recorrer cada capa del Abyss aumentan al conocerlo. Sin embargo, el día en que un sobre junto al silbato de su madre llegan a la ciudad con extraños mensajes y el fuerte rumor de su desaparición, Riko finalmente decide bajar, con ayuda de Reg, y así poder encontrarla.

Opinión personal

Debo admitir, que yo comencé a ver el anime por la linda animación que tenía. Me había imaginado una historia suavecita y de comedia, algo ligero. Pero mientras la historia iba avanzando, me di cuenta de lo equivocada que estaba. 
Made in Abyss es un anime lleno de matices. El juego entre la preciosa y tierna animación en los personajes   que nos hace pensar en una historia infantil , en conjunto con las trágicas y crueles pruebas y aventuras que viven nuestros protagonistas hace del anime un juego de morbo y empatía constantes a lo largo de la historia. En este punto, la historia y el desarrollo del ecosistema del Abismo juegan un papel clave para el diverso juego de emociones que la historia produce. Como les había dicho antes, dependiendo de la profundidad en que te encuentres en el abismo, hay muchísimos efectos secundarios por los que pasar: mareos, dolores de cabeza, alucinaciones, desangramiento, incluso la muerte o pérdida de la humanidad. También existe una flora y una fauna, conocida a medias y en muchas ocasiones, peligrosa. En este sentido, no escatiman en mostrar la verdadera naturaleza del Abismo, la crueldad, los peligros y cómo un par de niños se enfrentan a todo, con unas escenas muy brígidas y fuertes que me dejaron con el corazoncito en trozos esparcidos por mi pieza.



Nuestros personajes son entrañables y maravillosos, siendo a su vez la representación de la curiosidad y el descubrimiento, una de las ideas más latentes de la historia. Riko es un solcito de verano; curiosa e imprudente como ninguna, ha soñado siempre con comenzar su aventura en el Abismo y convertirse en un silbato blanco al igual que su madre. Es muy interesante ver su desarrollo a lo largo del anime; la fuerza de su espíritu en cada prueba que tiene que pasar, además de su optimismo e  inteligencia hace que sea muy fácil simpatizar con ella.
Reg, por otra parte, es la prudencia dentro del equipo. Sus motivos para bajar hasta lo más profundo del Abismo son muy diferentes a las de Riko, y eso lo hace enfocarse muchísimo más en los peligros que los acechan. Su desarrollo se enfoca muchísimo más en los misterios que nacen de su origen, en una especie de autodescubrimiento que vive junto a Riko. La diferencia de personalidad entre ambos personajes no genera una traba en la historia, es más, la complementa y la hace muchísimo más tierna ❤ Destacó a los personajes de Zen, Ozen y Nanachi, que, además de ser vitales para la aventura de Riko y Reg, son unos personajes muy tiernos, que esconden misterios y grandes historias tras su espalda. Los destacó por las diferentes cosas que representan para la historia: la amistad, la familia, el miedo a descubrir, los peligros, etc.



Para qué vamos a hablar de la animación y del OST. Como ya les dije, lo que más me atrajo de la serie fue su animación y el estilo Estudio Ghibli de sus ambientaciones. La animación no decepciona en ningún capítulo, gracias a un excepcional juego de luces en escenas con paisajes oscuros; la flora y fauna de las profundidades, y por supuesto, la caracterización de los diferentes personajes que aparecen, que varían desde este bosquejo infantil, hasta algunos muchísimo más tétricos como Ozen y otros silbatos blancos jiji. El OST también sigue la misma línea de genialidad, acompañando y añadiendo un toque mucho más nostálgico al anime, teniendo una experiencia mucho más grata a la hora de ver el anime.


Quizás, lo que no me gustó mucho fue el final. Fue demasiado abierto y me dejó la idea de que el anime no es más que un clickbait para continuar la historia con el manga, ya que la historia no avanzó tanto como yo hubiera deseado :c. No sé si habrá una segunda temporada, pero hay rumores bastante fuertes de que Kinema Citrus está planeando sacar pronto la continuación de esta espléndida historia.

En conclusión, Made in Abyss es una de las pocas joyitas que salieron en el 2017. Con una historia refrescante de aventuras, amistad y mucha pero mucha acción, les recomiendo que le den una oportunidad ❤ No es solo la animación y la trama lo que hacen que el anime valga la pena, sino que también sus personajes y lo que ellos representan dentro de la historia.
Por lo tanto, mi puntuación final para Made in Abyss es...


Cuatro Patos y medio: ¡Totalmente recomendable!



No olviden contarme sin han visto el anime, qué les pareció; y si es que no lo han visto, les repito: denle una oportunidad, porque es una maravilla. Un abrazo y un besito para todos, nos leemos pronto ❤❤

Val. 

6.2.18

Mi año en libros p.2 | Lo malo del 2017

¡Hooola mis queridos corazones! ¿Cómo han estado? Espero que muy bien, soportando el horrible calor del verano, y como siempre, con una buena lectura en sus manos. Yo he estado bien, aprovechando las vacaciones lo más que puedo; deje a un lado "Lady Midnight" para comenzar a leer "Las chicas" de Emma Cline, que me está fascinando un montón, hay algo con la manera de narrar de la autora que me parece atrayente y genial, así como también la historia y todo el desarrollo de Evie, la protagonista.

En fin, como les dije en la entrada anterior, hoy vengo con la parte amarga de mi 2017: mis peores lecturas y decepciones. A diferencia del 2016, que tuve solo un libro que no me gustó, el año pasado fueron cuatro libros. Me da mucha pena porque en la lista tengo una de mis autoras favoritas decepcionándome en dos - sí, dos - de sus libros, y una autora a la cuál le tenía muchas ganas y expectativas, pero que se quedó en eso, mis esfuerzos porque me agradara su obra y su narrativa.
A diferencia de los mejores libros, la siguiente lista va desde el que más me gustó hasta el que menos me gustó, porque bueno, tuve grados de odio y a la hora de leer estás historias, así como también encontré grados de mediocridad en cada libro :)


4. Cómo ser mujer - Caitlin Moran. 

 Ufff, todavía no sé muy bien cómo describirles el disgustó que pase a medida que avanzaba con este libro, y creo que esa es la razón por la cual todavía no le hago una reseña. 
El libro de Moran es una especie de libro de no ficción autobiográfica, cuyo fin es adentrarnos en el feminismo. A lo largo de sus páginas, la autora nos cuenta cómo, con el paso del tiempo, va internándose en el feminismo a través de sus propias vivencias en el mundo patriarcal y machista de nuestra actualidad. 
En parte me gustó la idea de la concepción del libro: llevar el feminismo fuera de la academia y hacérselo llegar a todo el mundo, es decir, a toda persona viviente en el globo. En específico, solo me gustaron dos de sus capítulos: "El aborto" y "Por qué no tener hijos". Son los únicos capítulos en los que sentí que ella realmente se estaba tomando en serio el tema de hablar sobre feminismo, tomando la sartén por el mango para explicar cómo nuestro derecho a decidir sobre nuestro cuerpo es nuestro y exclusivamente nuestro. 
El resto del libro, que supongo, debe ser el 80% restante, lo odié muchísimo: nos encontramos con un libro a medias, tanto en conceptualización y problemática. Las definiciones de algunos conceptos, como machismo - y hasta el mismo feminismo - son muy ambiguas, y a lo largo del libro se contradice un montón en cuanto a lo mismo. En cuanto a la problemática, se siente como si se tomara muchas cosas a la ligera, enfocándose solo en mujeres blancas y heterosexuales; ¿y el resto? ¿Qué pasa con la realidad de los países tercermundistas? ¿Con la comunidad LGBTI+? Bueno, puede adaptarse a su discurso. 
Hace muchísimo tiempo que no estaba tan en desacuerdo con alguien en cada cosa que decía. Para mí el libro terminó siendo una especie de manual de "Cómo ser Caitlin Moran", más que el nuevo libro feminista del siglo XXI, que Booktube nos había estado vendiendo durante todo este tiempo. 
Para mí, ella se convirtió en la Jorge Baradit del feminismo (el/la que cacha, cacha), creyéndose la que tiene la verdad universal de todo, cuando apenas tiene las puntas de los dedos del pie en el charco de la realidad social. 
Le di dos estrellitas y media por los dos capítulos que les mencioné antes, el sarcasmo (hasta cierto punto), y su esfuerzo por intentar hacer las cosas bien, aunque no lo haya conseguido.  


3. Teach de Devil Husband - Dazui. 

Debo admitir que al momento de empezar a leer este manhua (son los cómics provenientes de China), ya sabía que iba a estar en esta lista y que iba a odiarlo, porque es del tipo de historias que no suelen gustarme. Sin embargo, la portada con el protagonista - guapísimo protagonista - pudo conmigo y mi sensatez. 
Es una especie de "Cincuenta Sombras de Grey" con hombres lobo descarriados y mafia. Nos cuenta la historia de una chica (no recuerdo su nombre) que es súper pava y súper inocente, que por esas circunstancias de la vida conoce a este mafioso súper malo y súper sexy; el mafioso se enamora (obsesiona) por ella y su vida se convierte en toda una aventura (en un completo infierno). 
Tiene todo lo que me disgusta: protagonistas con el cerebro de una pepita de ají, damiselas en peligro, machismo y relaciones tóxicas. 
Debo admitir que hubo un momento en que la historia mejoró, pero volvió al mismo lugar con el último capítulo que salió (sí, continúo con la historia), así que solo por esa leve mejora no está en el primer lugar de mi top e_e
Aun así, no vale ni un poquito la pena, le di una estrella solo porque no puedo darle cero en la página en que lo leí. 



2. Sed de Venganza - Sherrilyn Kenyon. 

A partir de aquí entramos en territorio sensible. 
Para los que me siguen hace un tiempo ya, deben saber que Sherrilyn Kenyon es la autora de una de mis sagas favoritas y que he seguido a lo largo de, por lo menos, cinco años: la saga de los Cazadores Oscuros o Darkhunters. 
Para los que no conocen la saga, les cuento un poquito sobre ella: Apolo, condenó hace un montón de tiempo a los apolitas - sí, una raza que él mismo había creado muchísimo tiempo atrás - a morir a los 27 años de la manera más cruel posible. Sin embargo, ellos encontraron una manera para vivir, debían consumir almas humanas para poder continuar con su vida; es en ese momento en el que se transforman en daimons, o como lo llamó yo, los vampiros griegos e_e 
Artemisa, para enmendar la cagá que se mandó su hermano, creo a los darkhunter, para poder cazar a los daimons y proteger a los humanos. El tema, es que los darkhunters son hombres (o mujeres) inmortales, que le ofrecieron su alma a Artemisa para poder vengarse. 
Esa es la premisa principal de una saga que lleva más de treinta libros a la fecha. 
No pensé que la calidad de la saga iba a disminuir hasta hace algún tiempo. Sin embargo este libro, que debe ser el 26 o 27, me demostró todo lo contrario
La historia no vale la pena y se desvía completamente de la problemática que hasta ese tiempo tenía la saga, incluye mitología de los indígenas americanos a tontas y a locas, el romance es lo más instalove que existe, la trama es mala, todo es malo. 
Se notaba un montón que la historia solo es relleno y que se hizo por vender. Ese es el problema. Yo no tengo problemas en que alarguen sagas y todo, siempre y cuando las tramas tengan un fundamento fuerte y los personajes no sean una decoración en lo que sigue de la saga. Aquí, pasó todo lo contrario, y me dio mucha pena darme cuenta de lo que Sherrilyn estaba haciendo con la saga. 

Tiempo sin tiempo - Sherrilyn Kenyon. 

Con este libro confirmé todo lo que había comenzado a dilucidar con "Sed de Venganza". Tomó la premisa del 2012 y el fin del mundo para crear la historia peor contada de la humanidad. 
A pesar de que congenié un poco más con los protagonistas, el libro fue lo más decepcionante que leí en el año, y no es solo por el hecho de que realmente arruinó un lindo pasado de cinco años leyendo la saga, sino por la manera en que la autora se refiere a la cultura indígena, en especial a la mitología, tanto americana, como sudamericana Me pareció una falta de respeto para dos culturas y mitologías que siguen vivas en la actualidad, la manera en que tomó ambos, los mezcló y luego los expuso en la historia como adornos. 
Me pone muy triste saber que la saga se ha desvirtuado de esta forma, y la verdad es que no sé si siga con ella. Ya me leí el principal pendiente, que era "Styxx", así que no creo que la vaya a seguir, prefiero quedarme con los buenos recuerdos de los libros anteriores que empezar a amargarme por cómo mi ex autora favorita desvirtúa un mundo que tanto le costó construir.  



Y eso ha sido todo ❤ No suelo hacer reseñas negativas, porque la idea del blog siempre ha sido recomendarles lo mejor de lo mejor, y no ir tirando odio. Sin embargo, siempre es bueno hacer este tipo de entradas. Espero que este 2018 no tenga tantas malas lecturas ni tantas decepciones, tanto para ustedes como para mí jejeje. 
Cuéntenme sus malas experiencias literarias del año pasado, si han leído algunos de estos libros, y por supuesto, si comparten la misma opinión que yo. 
Besitos y un abrazo enorme, que tengan una hermosa semana ❤

                                                                                                                                         Val.

29.1.18

Mi año en libros, p.1 | Libros bonitos que leí en 2017

¡Hoola mis queridísimos corazones! ¿Cómo han estado? Espero que muy bien, disfrutando el rico descanso de verano con una muy buena lectura. Hace poquito comencé a leer Lady Midnight (sí, por fin, después de tenerlo casi medio año en mi estantería); y debo admitir que estoy enamorándome mucho de Emma y su imprudencia jajaja.
Hoy, y con un poquito de retraso, les vengo a contar mis mejores lecturas del 2017. No pude subirlo antes porque me fui unas semanitas a la playa; primero con mi familia y luego con mis amigas; por lo mismo, no andaba con mi computador ni nada con lo que poder escribir y avanzar en el blog.
A nivel general, mi 2017 en lecturas fue buenísimo. A pesar de tener unos cuantos tropezones - es decir, mis peores libros del año - las cosas que leí fueron muy, muy buenas. Descubrí a tres autores buenísimos: Pedro Lemebel, Margaret Atwood y Roberto Fuentes. A los tres autores los leí de pura chiripa, había escuchado de ellos pero si no fuera por su posición en las bibliotecas en que pido libros, no los hubiera leído jajaja. También me leí unos cuantos mangas que tenía pendientes, y todos resultaron ser buenísimos. En fin, estoy muy contenta con las lecturas que tuve y espero que la racha se mantenga para este 2018.
De los libros que van a aparecer ahora en el top, todos son excelentes y maravillosos. Son cinco libros y cinco mangas, y espero que si no los han leído, les den una oportunidad y que los amen tanto como yo los amé ❤


Mención Honrosa: Estrella y Küyen de Roberto Fuentes.

Tanto Estrella como Küyen son libros infantiles y con uno de los mensajes más hermosos que he leído en este último tiempo. Ambos libros nos cuentan la historia de Estrella, una extraterrestre que viene a la Tierra para conocer más sobre los humanos y nuestras relaciones tanto sociales como con la naturaleza. El caso es que Estrella es uno de los mejores personajes que he leído en mucho tiempo dentro de la literatura infantil: es curiosa, inteligente, y tiene una conciencia sobre la naturaleza que muchos necesitan aprender y comprender. Ambos libros me los leí de una sentada, y con ambos lloré por lo lindo y dulce entre la relación de los diferentes personajes que Estrella conoce. 
Küyen es un poco distinto, pero en un buen sentido. No lo amé tanto como Estrella, pero aun así me gustó mucho, ya que demuestra una realidad que pocas veces se visibiliza en este tipo de libros. 
Voy a seguir leyendo a Roberto Fuentes, porque me parecen muy interesantes sus historias y su manera de escribir es simplemente entrañable. Estoy muy contenta de haberle dado una oportunidad a sus historias❤

Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo. 

Fue uno de los primeros libros que me leí en el año; me recibió con los brazos abiertos luego de terminar mi segundo semestre en enero. Lo comencé con prejuicios, y terminé amándolo como la mayoría de la gente que lo ha leído y reseñado en Blogger y en Youtube. Su historia y el desarrollo de sus personajes me recuerdan a que todavía existen libros youngadult que valen la pena en el mundo❤
Dante es el personaje más dulce que leí este 2017, y la amistad que tiene con Aristóteles es única y maravillosa. Si quieren saber un poco más del libro y mi opinión, aquí tienen la reseña e_e 

Sensatez y Sentimientos. 

Jane Austen una vez más en mi top anual. En el momento en que comencé a leer el primer capítulo supe que el libro iba a estar en el top. La prosa de Jane Austen es simplemente fantástica (como siempre), y el desarrollo de personajes es aún mejor. La relación entre hermanas que Eleanor y Marianne tienen es preciosa, y eso sumado al juego de personalidades que ambas tienen, y la crítica social, que siempre está presente en sus libros, nos demuestra una vez más la asombrosa forma de escritura que Jane tiene. 
Cuando terminé de leerlo, quedé con esa sensación hermosa en el corazón que siempre me dejan los libros de Jane; ella es una de mis escritoras favoritas y me encanta leer sus historias, ponerme en la piel de sus protagonistas y enamorarme de sus héroes, tan tiernos y maravillosos como siempre❤



Tengo miedo torero.  

La historia de Lemebel es todo buenos personajes y buena trama. Sin embargo, su forma de escribir fue lo que más me conquistó. Pocas veces he podido leer una historia en la que tanto la forma de narrar como la personalidad del protagonista encajen tan perfectamente. La personalidad de la Loca es única, y la relación que tiene con Carlos engancha de inmediato. 
Si quieren saber más sobre el libro, pasen a ver la reseña que subí hace poquito en el blog ❤

El cuento de la criada. 

Escrita por Margaret Atwood, se podría decir que fue el libro mainstream durante el 2017, y tiene muy buenas razones de serlo. Es una distopía en el que se clasifica a las mujeres dependiendo de su capacidad reproductiva. Nuestra protagonista, Defred, es una criada que está destinada a ser un objeto por tener la capacidad de poder tener hijos, y que busca, frente a toda una dinámica retorcida que se genera en torno a esta base, mantener sus recuerdos y su vida pese a todo lo que enfrente diariamente. 
Quizás fue uno de los libros que más me hizo pensar mientras lo leía. Cada vez que lo dejaba de leer para irme a dormir, me quedaba pensando en cada cosa que pasaba en el libro, en cada situación que Defred tenía que pasar, en cómo la distopía estaba tan perfectamente hecha que te daba un miedo enorme el pensar si se podía hacer realidad. Y eso es lo más triste de todo, que si uno analiza actualmente a la sociedad, la distopía no esta tan lejos de nuestra realidad. 

Un cuarto propio.

Es chistoso, porque a pesar de ser la primera vez que leo a Virginia Woolf, ya la conocía y me sentía, de cierta forma, atraída y conmovida por su historia y su prosa. Leer "Un cuarto propio" fue confirmar todas las ideas que tenía de ella, conociendo además, su gran inteligencia frente a la literatura y la presencia femenina que por años ha sido invisibilizada en la misma. 
Es cortito y necesario, ya que es el libro de cabecera para cualquiera que quiera incursionar un poco más en el feminismo, puesto que varias de las ideas propuestas por Virginia son bases de las primeras olas del movimiento feminista durante el siglo XX. 



Akatsuki no Yona. 

Y empezamos con los mangas e_e
Como suelo hacer siempre, antes de leerme el manga de Akatsuki no Yona, me vi su anime. Tanto la trama como los personajes en el anime me encantaron; en el manga terminaron por enamorarme un 200%. Su protagonista, Yona, es de los mejores personajes femeninos creados, y tiene un desarrollo impresionante. La trama también es muy buena: Yona es la princesa del reino de Kouka, no conoce mucho sobre la realidad de su reino y es mimada como ella sola. Apodado el Rey Cobarde, el padre de Yona sufre un ataque que termina con su vida, dando comienzo al reinado de su sobrino - y el eterno amor de Yona - Soo Won, quién traicionó a su familia y amistades para poder tomar las riendas de Kouka. 
Yona, junto a Hak, su guardián y casi mejor amigo, escapan y deciden encontrar la manera de derrocar a Soo Won por su traición. Para ello deberán poner sus esperanzas en una de las leyendas más antiguas del reino: los cuatro dragones que ayudaron a Hiryuu, el primer rey, a conquistar y mantener Kouka. 
Tiene romance, personajes maravillosos y una trama épica-fantástica genial. Un 10/10 lejos. 



Boku no Hero Academia. 

Lo mismo que con Akatsuki no Yona. Me vi el anime, lo amé y tuve que leerme el manga. 
En un principio, lo que más me conquistó de la historia fueron los personajes, tienen unas personalidades y desarrollos increíbles a lo largo de la historia. A partir de lo que se podría llamar la segunda mitad del manga (porque sigue en emisión XD), los arcos y los villanos son el fuerte de toda la historia. Hay un avance enorme desde el comienzo hasta lo que el manga tiene ahora y fue genial poder descubrirlo a lo largo de todos los capítulos que tiene. 
Midoriya, nuestro protagonista, es un solcito de verano con los mejores pensamientos e intenciones que puede tener un futuro héroe. Sus amigos y compañeros de clase también. Son todos y todas simplemente maravillosos y maravillosas ❤


Koe no Katachi. 

Este manga me destrozó y me enamoró en partes iguales. Su historia me hizo cuestionarme muchas cosas sobre mi futuro como profe y sobre el bullying. Las personalidades de nuestros protagonistas son muy complejas, lo que hace que su desarrollo sea lo más importante dentro de la trama de la historia. 
Lo recomiendo muchísimo, porque es de esos mangas que te hacen reflexionar un poco sobre la inclusividad, el bullying y nuestro papel en todo esto. Todo esto, en conjunto con unos personajes muy lindos, fuertes y realistas. 
El manga tiene reseña, en conjunto con la película que se estrenó el año pasado, para que la pasen a ver si quieren ❤


Okami Kodomo no Ame to Yuki. 

Leer este manga me demostró lo mucho que me gusta sufrir y llorar. 
Resulta que el manga está basado en la película "Wolf Children", dirigida por Mamoru Hosoda, una de mis películas favoritas y quizás de las más tristes que he visto en el último tiempo. 
Fueron tres tomos en lo que lo único que hice fue llorar de emoción, pena y alegría por todo lo que pasaba. Como es un manga basado en la peli, es súper parecida y mantiene la misma esencia y trama de la película. 
Leerlo fue sentir nuevamente todo ese sabor agridulce que me dejó la peli cuando la vi por única vez hace unos años jajaja. 
Lo recomiendo altamente, tanto la peli como el manga.



Shingeki no Kyojin 

Shingeki no Kyojin fue el pendiente que quite de mi lista el 2017. Si ustedes pensaban que el anime era bueno, el manga es mil veces mejor. Con un dibujo tosco y una trama cruda y fuerte, Hajime Isayama relata una de las historias más seguidas durante este último tiempo. Actualmente estoy al día con el manga, y debo admitir que el autor se continúa superando con la historia. Justo cuando piensas que estás a punto de descubrirlo todo, PUM!, pasa algo que te revienta la cabeza y que te deja desconcertada y totalmente sorprendida. 
Al principio pensé en no ponerlo en el top, porque lo último que había estado saliendo me tenía aburridísima y chata, pero fue el capítulo 101 lo que me hizo recapacitar y darme cuenta de la verdadera esencia que tiene Shingeki: el juego mental, la estrategia, el desarrollo de las personalidades de nuestros personajes, todo esto bajo la crudeza de vivir en un mundo donde los titanes te invaden y pueden comerte. 




Y eso es todo ❤ En unos días más voy a subir los peores libros del 2017, les pido disculpas otra vez por ser tan poco constante con esto, pero es que así soy y me cuesta un poco volver a tener el hábito de sentarme en mi escritorio a escribir algo que no esté relacionado con la universidad. 
Eso, cuéntenme si han leído alguno de estos libros, cuáles fueron sus favoritos del 2017 y qué planean leer este 2018. 
Un abrazo y un beso enormeees❤❤❤

Val.     

2.1.18

Pic Reseñas | Pedro Lemebel

¡Hoola mis queridos corazones! ¡¡Feliz año!! Espero que tengan un 2018 espléndido, lleno de alegrías, cositas bonitas y de hermosas lecturas que les llenen el corazón tanto como las del año pasado. Como ya es usual para estas fechas, se viene el recuento de lecturas del 2017, es decir, mejores y peores libros del año, y los propósitos de lectura para este 2018 (que no son muchos), que son muy entretenidos y me encantaría compartirlos con ustedes.


Sin embargo, hoy les quiero hablar de un autor en particular: Pedro Lemebel, líder de la literatura marginal acá en Chile, con una narrativa que mezcla lo poético con nuestra jerga cotidiana, cosa que ha maravillado a miles de personas, incluyéndome e_e Es, sin duda, uno de mis aciertos este 2017, y junto con Margaret Atwood, de los mejores autores que me leí el año pasado jajaja.
Durante este último tiempo me he leído dos de sus libros: uno de ellos es su primera y única novela, "Tengo miedo Torero", y la segunda es una recopilación de crónicas sobre su amistad con una de las políticas más importantes de la historia de nuestro país, "Mi amiga Gladys". Ambas me gustaron muchísimo y me llegaron al corazón, demostrando las diferentes facetas que Lemebel puede tener a la hora de tomar su pluma, eso sí, siempre bajo el ojo crítico y esa picardía narrativa que lo caracteriza.
Las reseñas, como es usual en este espacio, van a ser cortitas y se van a enfocar más en mi opinión que en el desglose extenso que le hago a las reseñas comunes y corrientes.
De verdad espero que puedan leer a Lemebel y que lo amen tanto como yo ❤❤




Tengo miedo Torero - Pedro Lemebel - Six Barral - Autoconclusivo - 218 páginas.
Goodreads | Beek

Sinopsis: Este libro cuenta una historia de amor en el Santiago del 86', el año del atentado a Pinochet. Un muchacho del Frente Patriótico Manuel Rodríguez, que va a participar en la acción, vive una relación sentimental con un gay. Pero la acción fracasa y acaba también la relación. En el escenario del año que pudo ser decisivo pero no lo fue, en el que se mueven una serie de personajes entre lo carnavalesco y lo desolador. 
El libro nos cuenta la historia de La Loca del frente, un travesti homosexual que le ayuda indirectamente a Carlos, un estudiante universitario y militante del FPMR, con el atentado de Pinochet en el año 86'.
En pocas palabras, es una maravilla hecha libro: la trama de la historia, el desarrollo de los personajes, y la narrativa del autor son una genialidad, encajando perfectamente, como un rompecabezas, desde el principio hasta el punto final de la novela.
Eso sí, lo que más me conquisto fue la prosa de Lemebel. La prosa poética, el lenguaje coloquial, la picardía, y todo eso, mezclado con el romance de la Loca y la contingencia de los 80' en el país, es realmente un deleite. Siento que la manera en que el autor nos plasma el Chile de dictadura - específicamente, la realidad social que la misma dictadura reprime y acentúa - es muy buena. Además, nos posicionamos desde un punto de vista distinto, el de los marginales; ya que, nuestra protagonista, además de vivir en una población, es travesti y gay en un país conservador (no por nada, Lemebel es considerado el líder de la literatura marginal acá en Chile).
La trama de la historia también es espléndida. No solo es interesante por nuestros protagonistas, sino que también porque toma un hecho que realmente sucedió para comenzar a construir la relación entre la Loca y Carlos: el atentado que sufrió Pinochet en el 86' por el FPMR. Por lo mismo ese ojo crítico frente a nuestro pasado reciente es tan rico e hipnótico en el transcurso de la historia.
Otra cosa que me gustó muchísimo fue la relación de Carlos y la Loca; está llena de matices y una tensión, tanto sexual como emocional, que te engancha desde el momento en que la Loca comienza a describir la primera vez que conversó con Carlos. El juego de sensualidad que la Loca incita en esta especie de romance en la personalidad de un militante comunista y hetero, es genial y muy original.
Es en este romance donde la Loca tiene su mayor desarrollo. Es el personaje que más destacó dentro de la historia, porque realmente quede enamorada tanto de su voz narrativa como del desarrollo que tiene a lo largo del libro, saliéndose del típico estereotipo de homosexual del que estamos acostumbrados.
Lo último que quiero destacar es la visión que Lemebel tiene de Pinochet. En el libro, de forma paralela a la historia de la Loca y Carlos, podemos ver lo que nuestro autor se imaginaba de la vida de Pinochet y que es todo lo contrario al personaje de dictador que él nos quería demostrar.
Claramente le doy cinco Patitos, fue un libro que disfruté muchísimo y que volvería a releer mil veces. 100% recomendado.






Mi amiga Gladys - Pedro Lemebel - Six Barral - Autoconclusivo - 100 páginas - 978-956-360-187-9 
Goodreads.
Entre las muchas mujeres que dejaron huella en la vida de Pedro Lemebel, Gladys Marín es, sin duda, una de las próximas. La "Gladucha", como él cariñosamente la llamaba, fue su compañera de penas, amores, victorias y derrotas. Tanto las crónicas - escritas entre 1999 y 2008 - como las fotografías reunidas en este libro fueron seleccionadas por el propio autor antes de su partida, con el fin de rendir un homenaje a su querida amiga. De esta manera, Lemebel recorre con infinita ternura la historia de esta amistad, sin dejar de clavar su mirada punzante en el marco político en que se desarrolló la "negociada transición" chilena. Mi amiga Gladys es un libro bello e íntimo que relata escenas entrañables como un paseo a la ópera o una navidad en Andacollo, así como los entretelones de una colorida campaña presidencial. 

A pesar de que no me he leído todos los libros de Lemebel, siento que este es uno de los más íntimos que tiene, y por lo mismo, una de sus obras más destacables.
La manera en que se refiere a Gladys es tan cálida y entrañable, que al leer cada una de las crónicas tienes esa sensación de afecto que el mismo Pedro tuvo por ella; en este sentido, las fotos le dan un toque más personal y evidencian la fuerte amistad y el cariño que ambos se tuvieron.
A diferencia de Tengo miedo Torero, la narrativa es menos poética, un poco más formal - al ser crónicas periodísticas - pero sin eliminar del todo su voz directa, soñadora y con el toque entrañable al hablar de una de las amistades más grandes de Pedro Lemebel.
Mis dos crónicas favoritas fueron: la primera entrevista que Pedro le hizo a Gladys - y que desencadena su amistad - en la Radio Tierra; y en segundo lugar la fonda que se hizo para la candidatura presidencial de Gladys. Es muy lindo como ambas crónicas demuestran cómo crece la amistad entre ambos, así como también la fuerza de cambio real en la política que ambos buscaban.
En lo personal, siento que Gladys Marín es un referente político muy importante. Su trabajo todavía sigue presente en la política actual; los recuerdos de una lucha en la que ella puso toda su vida, y su voz de cambio todavía son parte de nuestro imaginario, lo que forma parte de un legado que sigue creciendo. Por lo mismo, lo que hizo Lemebel con este libro fue comenzar a saldar la deuda histórica que tenemos con ella, conociendo una faceta mucho más íntima, pero siempre con el discurso libertario y crítico que los caracteriza a ambos.



Val.
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